KUNST, KUNST en nog eens KUNST!

Welkom bij de 46ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Lennert Coorevits!INTRODUCTIESamen met zijn broer Janus vormt Lennert sinds 2008 de band Compact Disk Dummies, een band die ik vanaf het prille begin op de voet volg. Hun allereerste EP Mess With Us uit 2013 is één van de weinige albums die ik ooit in mijn leven legaal heb aangeschaft.Daarbovenop herinner ik mij nog vaag een tv-programma dat ik lang geleden zag, waarin er bij de broers thuis – toen uiteraard nog bij de ouders – werd langsgegaan en een rondleiding werd gegeven in hun thuisstudio. Het was een volledig ingerichte ruimte, en ik weet nog dat ik – zeker omdat Lennert en zijn broer jonger zijn dan ik – ontzettend jaloers was op wat ik daar zag.Zeer recent zag ik hen voor de zoveelste keer live, dit keer in OLT Rivierenhof. Daarna plaatste ik een filmpje op Instagram met de vraag aan Lennert of hij eens tot bij mij in de studio wilde komen. De boodschap kwam aan, en niet veel later gingen we net geen twee uur met elkaar in gesprek. Ik leerde Lennert kennen als een warm en openhartig persoon, die goed beseft hoe de wereld van kunst en media in elkaar zit. Kortom: bijzonder leerrijk! Veel luisterplezier!BIOGRAFIELennert Coorevits (°1993) is zanger en tekstschrijver van Compact Disk Dummies, de elektropunkband die hij samen met zijn broer Janus oprichtte. In 2012 won het duo Humo’s Rock Rally, wat het begin betekende van een professionele muziekcarrière. Een jaar later verscheen de eerste EP Mess With Us (2013), met de single ‘The Reeling’, die brede radio-aandacht kreeg in België en daarbuiten.Compact Disk Dummies bouwden hun reputatie verder uit met optredens op nationale en internationale festivals en clubpodia. In 2016 volgde het debuutalbum Silver Souls, waarna de band ook muziek schreef voor televisie en gedurende twee seizoenen fungeerde als huisband van het programma De Ideale Wereld. In 2019 verscheen de Satellites EP, met bijdragen van Tom Barman.Het tweede album Neon Fever Dream kwam uit in 2020 en leverde de band een MIA op voor Best Dance. In 2024 verscheen het derde album The Signal, voorafgegaan door de singles ‘There’s No Sex Without You’ en ‘fomo’. HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - het familiebedrijf Coorevits(00:11:41) - over in-ears, monitors en clicktracks(00:21:01) - het bandje waarmee het allemaal begon(00:23:50) - artistieke studies(00:31:12) - het ontstaan en de groei van Compact Disk Dummies(00:42:18) - doorheen de discografie(01:18:54) - Lennert als tekstschrijver(01:29:36) - het technische luik(01:33:24) - ouderschap vs. kunstenaarschap(01:40:40) - zijprojecten in de media(01:49:58) - groeimarge(01:54:20) - de toekomst voor LennertABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠⁠⁠deze⁠⁠⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Contacteer mij voor informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 45ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Luc Deleu!INTRODUCTIEToegegeven, Luc Deleu is pas heel recent op mijn radar verschenen – zijn naam werd mij door enkele collega-kunstenaars ingefluisterd, met de subtiele hint dat ik hem écht eens moest uitnodigen. Toen ik vervolgens toevallig zijn oeuvrecatalogus “Founder’s Choice” ontdekte, leerde ik zijn werk pas écht kennen. Ik was meteen verkocht en nodigde hem uit voor een gesprek. Dat gesprek groeide uit tot een diepgravende tocht van tweeënhalf uur – niet verwonderlijk, aangezien zijn praktijk inmiddels meer dan een halve eeuw beslaat. Ik leerde Luc kennen als een meesterverteller, en precies daardoor werd deze aflevering één van mijn favorieten tot nu toe. Geniet ervan!BIOGRAFIELuc Deleu (°1944) is conceptueel kunstenaar, architect en stedenbouwkundige. In 1970 richtte hij samen met zijn vrouw Laurette Gillemot het stedenbouwkundige bureau T.O.P. Office op, waarmee hij radicaal de grenzen tussen architectuur, kunst en maatschappelijke reflectie verkent. Vanaf het begin profileert Deleu zich als een architect die niet bouwt, maar denkt: zijn praktijk draait om het formuleren van alternatieve visies op ruimte, schaal en globalisering.Zijn werk omvat zowel theoretische stadsmodellen en manifesten als sculpturale ingrepen in de publieke ruimte. Deleu introduceerde het begrip orbanisme, zijn eigen discipline die een mondiaal perspectief op stedelijke ontwikkeling vooropstelt, wars van lokale of commerciële belangen. Met projecten zoals zijn containerinstallaties, grootschalige schaalmodellen en literaire stedenbouwkundige voorstellen onderzoekt hij hoe menselijke activiteit zich verhoudt tot ruimte, mobiliteit en ecologie.Doorheen zijn carrière heeft Deleu een unieke positie ingenomen binnen het internationale kunst- en architectuurdebat: hij werkt buiten de conventies van het vakgebied en nodigt uit tot kritisch denken over hoe we de wereld organiseren. Zijn oeuvre wordt gekenmerkt door lef, humor, precisie en een voortdurende drang om nieuwe denkrichtingen te openen.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgegroeid in de nasleep van WOII(00:06:52) - studies burgerlijk ingenieur in Leuven en architectuur in Brussel(00:26:56) - intrede in “Villa De Waterlelies” tijdens mei ’68(00:37:00) - oprichting van TOP office(00:42:10) - literaire stedenbouwkundige voorstellen(00:52:32) - het Orbanistisch Manifest(01:02:24) - De onaangepaste stad(01:11:32) - onsuccesvolle deelnames aan wedstrijden(01:22:35) - Orban Space(01:32:18) - uitgevoerde architectuurprojecten(01:48:22) - containermonumenten(01:56:00) - barricades als kunst(02:04:00) - medewerkers Steven en Isabelle(02:05:46) - op wereldreis met een zeilboot(02:11:14) - Luc als docent architectuur(02:14:24) - over zijn oeuvrecatalogus “Founder’s Choice”(02:24:40) - de stichting TOP office FoundationABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠⁠deze⁠⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Contacteer mij voor informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 44ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Chibi Ichigo!INTRODUCTIEDe kijker van de podcast zal het meteen opvallen: deze aflevering werd niet opgenomen in de vaste podcaststudio. Net zoals vorig jaar werd ik ook dit jaar weer uitgenodigd door Full Circle om een Live Podcast op te nemen tijdens Inside The Circle, dé conferentie in Antwerpen die het elektronische muzieklandschap van Vlaanderen en Brussel samenbrengt voor inspiratie, ontmoeting en uitwisseling. Mijn gast dit jaar? Chibi Ichigo! Ik leerde haar enkele jaren geleden kennen tijdens haar deelname aan De Slimste Mens ter Wereld. Sindsdien kruiste ze regelmatig mijn pad en ontdekte ik haar als een enorm veelzijdige artiest. Het gesprek ging uitgebreid over haar muzikale carrière: van het opnemen van haar eerste single, stoned op kot in Gent, tot optredens voor 17.000 toeschouwers in Nederland. Daarnaast kwamen ook thema’s als zelfliefde, manifesteren en persoonlijke groei meermaals aan bod. Kortom: een bijzonder inspirerend gesprek!Inside The Circle vond plaats op vrijdag 7 november 2025, tijdens Full Circle Antwerpen in Trix.BIOGRAFIEChibi Ichigo (°1998), geboren als Sabina Nurijeva in Oezbekistan en opgegroeid in Limburg, is een veelzijdige artiest die voortdurend evolueert en zichzelf heruitvindt. Haar muziek draait rond zelfliefde, zelfacceptatie en persoonlijke groei, en ze beweegt moeiteloos tussen genres en emoties. Ze debuteerde in 2018 met de single "Russian Snow" en bracht sindsdien meerdere projecten uit, waaronder de EP’s Legenda (2019), Bloei (2020) en Chibumiverse (2021), en de albums sabina (2023) en NA HALF 1 met de single "ENERGIE". Ze werkt samen met artiesten als Jeroen De Pessemier, Jan Paternoster en Sophie Straat, en trad op festivals als Rock Werchter, Pukkelpop en Dour. In 2025 maakte ze haar DJ-debuut op Best Kept Secret, met een set die door De Morgen werd uitgeroepen tot “dj-set van de dag”.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - geboren in Oezbekistan, opgegroeid in Limburg(00:09:00) - een definitieve muzikale start(00:11:00) - samen door de hele discografie(00:26:56) - over de nieuwe EP(00:34:08) - een vliegende start als DJ(00:44:46) - meer focus op het showaspect tijdens liveshows(00:46:58) - het belang van zelfliefde(00:48:36) - een succesvolle deelname aan De Slimste Mens ter Wereld(00:53:00) - Chibi droomt groots(00:55:04) - optredens in de Botanique in Brussel en een tour door NederlandABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Contacteer mij voor informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 43ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Jeroen Perceval!INTRODUCTIEIk zag Jeroen voor het eerst aan het werk in de kortfilms Plan B (2008) en Injury Time (2010), beide schoolprojecten van Robin Pront. Ik heb geen idee hoe die films destijds op mijn pad zijn gekomen, maar het internet was vijftien jaar geleden nu eenmaal nog veel meer een vrijplaats dan vandaag. Ik was diep onder de indruk van die projecten, en zeker ook van Jeroens prestaties daarin. Niet veel later deed hij dat opnieuw met Rundskop (2011). Sindsdien staat Jeroen steevast op mijn vizier. Ook D’Ardennen (2015) en Dealer (2021) maakten een blijvende indruk op me. Ik was dan ook bijzonder blij dat hij bij mij in de studio te gast was, zodat ik eindelijk de man achter al die indrukwekkende projecten beter kon leren kennen. Geniet ervan!BIOGRAFIEJeroen Perceval (°1978) is acteur, scenarist, regisseur en muzikant. Na zijn opleiding aan Studio Herman Teirlinck in 2001 bouwde hij een veelzijdige carrière uit in theater, film en muziek. Zijn doorbraak kwam er in 2011 met Rundskop, waarin hij de rol van Diederik Maes vertolkte. Enkele jaren later schreef hij samen met Robin Pront het scenario voor D’Ardennen (2015), waarin hij ook meespeelde. In 2021 volgde zijn regiedebuut met Dealer, een persoonlijke en veelgeprezen film die 14 Ensornominaties kreeg. Naast zijn werk in film en theater is hij actief als muzikant onder de naam Kramer.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgevoed met het woord in een theatrale familie(00:05:38) - als vrije leerling gaan studeren aan Studio Herman Teirlinck(00:15:46) - meespelen in kortfilms van student Robin Pront(00:18:08) - doorbraak als acteur met Rundskop (2011)(00:28:44) - hoe D'Ardennen (2015) ooit begon als theaterstuk(00:33:26) - regiedebuut met kortfilm August (2014) en langspeler Dealer (2021)(00:44:26) - over de drievuldigheid: schrijven, acteren en regisseren(00:52:08) - gesprek over de toekomst van de cinema(00:56:30) - ouderschap in combinatie met kunstenaarschap(00:59:02) - kunstenaars die hem hebben beïnvloed(01:03:46) - onder de naam KRAMER ook actief als rapper(01:09:42) - kunst als connectie(01:11:54) - verschillende projecten in de pijplijnABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Contacteer mij voor informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 42ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Arne Quinze!INTRODUCTIEIk herinner me nog goed mijn tijd aan het KSO, waar ik voor het eerst het werk van Arne Quinze leerde kennen. Zijn fantasierijke en monumentale creaties maakten toen een diepe indruk op me. Twintig (!) jaar later zit hij bij mij aan tafel voor een uitgebreid gesprek over zijn leven en werk. Anderhalf uur lang luisterde ik geboeid naar iemand die met een tomeloze drang om te groeien en te bouwen door het leven gaat. Veel luister- én vooral ook kijkplezier, want op verzoek van Arne werd deze aflevering uitzonderlijk van extra beeldmateriaal voorzien, wat ze nog eens extra bijzonder maakt!BIOGRAFIEArne Quinze (°1971) is een internationaal gerenommeerde multidisciplinaire kunstenaar, bekend om zijn monumentale installaties, kleurrijke sculpturen en ingrepen in de publieke ruimte. Gedreven door een diepe fascinatie voor biodiversiteit, groei en harmonie onderzoekt hij de relatie tussen mens en natuur, en hoe natuurlijke systemen opnieuw een plaats kunnen krijgen in onze stedelijke omgeving. In de afgelopen drie decennia heeft Arne Quinze zich gevestigd als een invloedrijke stem in de internationale hedendaagse kunst, met grootschalige immersieve installaties, publieke sculpturen en solotentoonstellingen in musea, galerieën en culturele instellingen wereldwijd. Zijn werken maken deel uit van prominente collecties en stedelijke landschappen in Europa, Azië, Noord- en Zuid-Amerika en het Midden-Oosten, waarbij elk werk een plaatsgebonden dialoog aangaat met zijn omgeving.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgroeien in een oneindig groen landschap én de grauwe, grijze stad(00:08:32) - Arne’s start als kunstenaar(00:21:42) - het team achter Arne Quinze(00:27:30) - de overgang van houten naar stalen installaties(00:47:58) - over kunst in de publieke ruimte(00:54:10) - de liefde voor de natuur vs. de stedelijke context(00:55:58) - samenwerkingen met festivals, steden, musea en private partners(01:00:02) - van grote installaties naar kleinere werken(01:01:52) - het belang van diversiteit in materiaalkeuze(01:06:22) - Arne over de plezier van het schilderen(01:11:16) - een eerste installatie met licht en geluid(01:15:02) - het kunstenaarschap in combinatie met het vaderschap(01:20:26) - voor Arne is elke dag nog maar het beginABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Contacteer mij voor informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!In deze aflevering zie je ook beeldmateriaal van:• Hooilandcomplex met ontwateringslaantjes in de Meetkerkse Moeren – foto door Koen Himpe (via Wikimedia Commons, CC BY-SA)• Place Stéphanie, Brussel (1980) – foto door Michel Huhardeaux (via Wikimedia Commons, CC BY-SA)

Welkom bij de 41ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Osayuki Asemota!INTRODUCTIEHoe Osayuki op mijn pad is gekomen, weet ik niet meer precies, maar het algoritme had er ongetwijfeld iets mee te maken. Ik wilde al langer eens in gesprek gaan met een kunstenaar uit een ander muzikaal universum, en dus stuurde ik hem een berichtje via Instagram. Hij zei meteen ja. Niet veel later zat hij bij mij in de studio aan tafel. Het werd zo’n gesprek waarin er, althans voor mij, meteen een klik voelbaar was. Zijn positieve ingesteldheid, visie en authenticiteit werken aanstekelijk. Ik hoop dat hij jou evenveel plezier en inspiratie brengt als hij bij mij deed. Enjoy!BIOGRAFIEOsayuki Asemota (°1995), beter bekend als Chuki Beats, is een muziekproducer en beatmaker uit Lokeren. Hij vestigde zijn naam als een van de toonaangevende figuren van de internetproducer-generatie en brak internationaal door dankzij zijn beats op YouTube. Met meer dan 100 miljoen views werd hij een van de meest bekeken producers op het platform.Vanuit die online bekendheid begon hij samen te werken met lokale artiesten en groeide hij uit tot een van de best verkopende producers op BeatStars. Later breidde hij zijn activiteiten uit met een tweede YouTube-kanaal, waarop hij producer-gerelateerde video’s deelt en een sterke community opbouwde.In 2020 verhuisde Osayuki naar Brussel, waar hij al snel uitgroeide tot een van de invloedrijkste producers van de hoofdstad, onder meer door zijn intensieve samenwerking met Zwangere Guy.Sinds 2023 is hij ook actief op de Amerikaanse markt, waar hij zijn ervaring en talent verder inzet om zijn internationale carrière uit te bouwen, onder andere als producer en executive producer van de debuut-EP van Dina Ayada.Recent is hij ook artistiek actief onder de naam OSAYUKI, waarmee hij zijn persoonlijke en muzikale ontwikkeling verder verkent.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgroeien in Lokeren in de jaren ’90(00:03:56) - Spaanse gitaar op de muziekschool(00:07:20) - Breakout: het begin van een muzikale reis(00:20:08) - studeren in Gent en tegelijk scoren op YouTube(00:42:08) - Hoe ontstaat een beat?(00:48:32) - Chucki’s avontuur in Amerika(01:20:06) - samenwerken met Zwangere Guy(01:29:54) - van medewerker tot mainstage op de Lokerse Feesten(01:39:00) - over kunst en authenticiteit(01:43:00) - Osayuki: het soloprojectABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Contacteer mij voor informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 40ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Benny Van den Meulengracht-Vrancx!INTRODUCTIEIn 2014 nam ik voor het eerst contact op met Benny. Wat hij toen deed, sloot sterk aan bij de richting waarin ik zelf wilde groeien. Ik was net afgestudeerd in de master Vrije Kunsten in Antwerpen en volgde daarna een acteeropleiding aan het RITCS in Brussel. Toch speelde ik met het idee om die opleiding stop te zetten en in plaats daarvan de master-na-master Beeldend Onderzoek in Antwerpen te volgen én mijn kunstenaarsinitiatief GALLERY GALLERY verder uit te bouwen. Benny had zelf ook aan Sint-Lucas Antwerpen gestudeerd, de master-na-master Beeldend Onderzoek afgerond én runde al zijn eigen kunstenaarsinitiatief Hole Of The Fox. Zijn uitgebreide antwoord inspireerde me destijds om volop werk te maken van mijn plannen. In de jaren daarna bleven we geregeld in contact, onder meer rond Antwerp Art en het Antwerp Art Weekend, waar ik met GALLERY GALLERY jarenlang deel van uitmaakte en waar Benny de hoofdorganisator van was.Hoewel onze levens en praktijken sterk verschillen, blijven de gelijkenissen voelbaar. We delen een passie voor het cureren van tentoonstellingen, het organiseren van festivals, maar ook voor het uitbrengen van boeken bijvoorbeeld. Het was dan ook bijzonder fijn om eindelijk uitgebreid met hem in gesprek te gaan, over zijn jeugd, zijn activiteiten als beeldend kunstenaar, curator, ontwerper en festivalorganisator, zijn alter ego als DJ, en nog zoveel meer. Enjoy!BIOGRAFIEDe artistieke praktijk van Benny Van den Meulengracht-Vrancx (°1989) draait om de blik, het spel van kijken en bekeken worden. Hij onderzoekt het waarom en het wie, zijn bestaan en zichzelf als mens die zich beweegt door en omgevormd wordt tot of afgeleid uit verschillende digitale universa, en de invloed die dit heeft op onze identiteiten. Dit mondt uit in een oeuvre in diverse media, die elk functioneren als drager van een boodschap. Naast zijn eigen praktijk runde hij bijna zeven jaar de tentoonstellingsruimte Hole Of The Fox, en blijft hij actief als onafhankelijk tentoonstellingsmaker, ontwerper, DJ en festivalorganisator.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - hoe Benny aan zijn dubbele achternaam komt(00:04:58) - zijn (moeilijke) schoolcarrière in vogelvlucht(00:15:42) - het verhaal achter Scheld’apen, Apenjoeng en Het Bos(00:20:32) - over het boek “Scheld'apen 1998-2013”(00:28:52) - samen in detail over zijn kunstenaarsinitiatief “Hole Of The Fox”(00:47:36) - meer over Borger, Antwerp Art en Antwerp Art Weekend(01:04:08) - Benny’s kunstenaarspraktijk: een zoektocht naar identiteit(01:28:06) - ook actief als curator/tentoonstellingsmaker(01:37:06) - de ontwikkeling en uitbouw van “Doel Festival” (02:11:00) - actief als DJ Sexy en Bayny(02:18:22) - grafische ontwerpen voor private diners, burgerrestaurant en kapperszaak(02:24:40) - “Flasher”: een tentoonstellingsruimte in een trenchcoat(02:29:46) - een gecureerde selectie tatoeages als deel van de praktijk(02:33:26) - nieuwe solotentoonstelling bij DMW Gallery in BorgerhoutABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Contacteer mij voor informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 39ste aflevering van "KUNST, KUNST en nog eens KUNST!". In deze aflevering ga ik in gesprek met Wesley Meuris!INTRODUCTIEWesley en ik leerden elkaar meer dan tien jaar geleden kennen, voornamelijk tijdens de Advanced Master of Research in Art and Design aan Sint Lucas Antwerpen. Ik nam daar als student deel, terwijl hij doceerde. Ook tijdens mijn Master Vrije Kunsten had ik al enkele keuzevakken bij hem gevolgd. In die periode leerde ik niet alleen zijn werk kennen en waarderen, maar vooral ook wat een uitzonderlijk docent hij was. Volledig belangeloos, zonder zijn eigen gedachtegoed op te dringen, wist hij zich te verplaatsen in iemands wereld, denkbeeld en visie – en zo samen oplossingen te bedenken. Hoewel onze student-docentrelatie in de jaren nadien verdween, bleef ik hem altijd vanuit dat perspectief bekijken. Daarom deed het me des te meer deugd om hem nu bij mij aan tafel te hebben: om hem persoonlijk beter te leren kennen én om diep in zijn praktijk te duiken. Geniet van deze bijzonder leerrijke aflevering!BIOGRAFIEDe tekeningen, sculpturen en installaties van beeldend kunstenaar Wesley Meuris (°1977) vertonen een sterk architecturaal, of zelfs wetenschappelijk, karakter. Wat op het eerste gezicht kan lijken op apparaten om werken of andere artefacten te presenteren, blijken in feite kunstwerken op zichzelf te zijn. Door deze mechanismen en demonstratie-objecten zichtbaar te maken, wijst Wesley Meuris op onze manier van tonen en kijken. Door bijvoorbeeld lege dierenkooien of een kiosk uit een pretpark te exposeren — levenloos en herleid tot hun eenvoudigste vorm — wil hij ons attent maken op zaken die ons gewoonlijk ontgaan, maar die toch een essentiële rol spelen in onze dagelijkse interpretatie van de wereld om ons heen. Zijn sculpturen en installaties worden vaak vergezeld door tekeningen en analytische schema’s die het functionele karakter van deze onderwerpen versterken.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - een weg naar de kunst via de fascinatie voor het tekenen(00:02:36) - studies in het DKO, kunsthumaniora, Beeldhouwkunst in Brussel, en HISK in Antwerpen(00:25:32) - een eerste artistiek ankerpunt(00:35:53) - in gesprek over de vormelijkheid en conceptualiteit van zijn praktijk(00:43:27) - over zwembaden, sportterreinen, hospitalen en bibliotheken(00:50:02) - het zoölogisch classificatiesysteem (00:56:06) - de museale architectuur(01:08:00) - doorheen zijn praktijk: een recent ontwikkelende interesse voor de ruimte(01:16:58) - werken in de openbare ruimte(01:27:24) - “Notes” – een reeks collages(01:30:46) - Foundation for Exhibiting Art and Knowledge(01:34:48) - een doctoraat in de kunsten(01:38:50) - via het lesgeven het laten onstaan van een inzicht tussen twee personen (01:45:25) - terugblikken op een 25-jarige praktijk (01:55:10) - een voorzichtige blik op de toekomstABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 37ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Vedran Kopljar!INTRODUCTIEAl meer dan 15 jaar bewegen leeftijdsgenoot Vedran en ik ons in dezelfde Antwerpse kringen, en toch hadden we nog nooit een woord met elkaar gewisseld - zelfs geen goeiendag. Hoe dat precies is kunnen gebeuren, blijft een raadsel, maar misschien speelden onze ego’s en een zekere sociale ongemakkelijkheid daar wel een rol in… Hoe dan ook: ik ben heel blij dat hij in mijn studio te gast was, want ik leerde hem kennen als een ongelooflijk boeiend figuur, met een al even interessante en verrassend conceptuele praktijk. Hopelijk geniet jij er net zo van om Vedran te leren kennen als ik! Groetjes!BIOGRAFIEVedran Kopljar (°1991) is een beeldend kunstenaar die werkt met schilderkunst, performance en communicatie. Hij behaalde een Master of Fine Arts in de schilderkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen, waar hij momenteel actief is als docent en onderzoeker. Sinds zijn afstuderen in 2014 had hij solotentoonstellingen in diverse galerieën en publieke kunstruimtes, en werd zijn werk ook opgenomen in groepstentoonstellingen. Zo had hij een solotentoonstelling in het M HKA, presenteerde hij zijn werk in de Bio Gallery in Seoel en nam hij deel aan de groepstentoonstelling painting after painting in het S.M.A.K. in Gent.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - Geboren als kind van de oorlog in Kroatië(00:09:28) - opgroeien in Hoboken, Antwerpen, waar sport centraal stond(00:12:55) - hoe poëzie de aansteker was voor een opleiding in de kunsten(00:22:48) - lesgeven en onderzoeken aan de Academie van Antwerpen(00:31:30) - kunst als levensstijl: over dandaisme en flaneren(00:37:18) -  Zijn eerste tentoonstelling Now Belgium Now(00:45:06) - Plank Communication Center(00:58:30) - schilder of conceptueel kunstenaar?(01:06:52) - Inner Space Paintings, oftewel Inner Space Portals(01:13:46) - film als muurschildering bij Painting After Painting in het S.M.A.K.(01:23:16) - Vedran Kopljar (& ouders) in het M HKA(01:43:42) - tentoonstellen in het buitenland, waaronder Seoul in Zuid-Korea(01:48:52) - Fluwelen Koord(01:53:30) - wat er op de planning staatABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 36ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Pieter-Paul Devos!INTRODUCTIEToen ik in aflevering 18 in gesprek ging met Brent Vanneste van STAKE, haalde hij kort Pieter-Paul Devos van Raketkanon aan. En zo zat een band die al even uit de spotlight verdwenen was, plots weer fris in mijn geheugen. De eigenzinnigheid van Raketkanon heeft me altijd gefascineerd, en ik was bovendien benieuwd hoe het precies tot een einde was gekomen. Daar, op dat moment, ontstond het idee om de frontman zelf uit te nodigen voor een gesprek. Tientallen afleveringen later was het eindelijk zover: Pieter-Paul Devos bij mij in de studio. We hadden het niet alleen over Raketkanon, maar ook over zijn allereerste band Kapitan Korsakov, zijn huidige project No Prisoners, en nog zoveel meer. Ook Brutus komt ter sprake - de band waarvan bassist Peter Mulders enkele afleveringen geleden nog te gast was. Enjoy!BIOGRAFIEPieter-Paul Devos (°1985) is zanger en gitarist. Hij verwierf bekendheid als frontman van de postrockband “Kapitan Korsakov”, het explosieve “Raketkanon” en zijn meest recente project “No Prisoners”. Daarnaast bracht hij een soloalbum uit, werkte hij als producer en nam hij een persoonlijke podcast op.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - instinctief aangetrokken tot kunst(00:11:10) - de oprichting van de eerste band, Kapitan Korsakov(00:29:06) - Raketkanon: energetisch en onverstaanbaar(00:53:18) - een soloproject om tot rust te komen(00:57:20) - de transitie naar No Prisoners(01:03:55) - een podcast over Steve Albini(01:15:18) - als producer aan de slag voor BrutusABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast steunen? Vanaf €3 per maand help je nieuwe gesprekken mogelijk maken én krijg je toegang tot exclusieve extra’s. Steun de podcast via ⁠⁠deze⁠⁠ link.SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!