KUNST, KUNST en nog eens KUNST!

Welkom bij de 30ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Fenne Kuppens!INTRODUCTIELos van een flitsontmoeting op Pukkelpop, ergens in een ver verleden (meer daarover in de podcast), had ik Fenne nog nooit in het echt ontmoet. Toch wilde ik haar heel graag te gast in mijn podcast. Ze is de frontvrouw van Whispering Sons, een rockband uit Limburg die al jaren in mijn playlist staat. Fenne’s stem is er eentje uit de duizend, en ik was dan ook ontzettend blij dat ze inging op mijn uitnodiging. Veel luisterplezier met deze aflevering!BIOGRAFIEFenne Kuppens (°1993) is frontvrouw van de rockband Whispering Sons, geroemd om haar diepe, donkere stem en indringende podiumprésence. Ze groeide op in Limburg, studeerde Literatuurwetenschappen in Leuven en woont momenteel in Brussel. De doorbraak van Whispering Sons kwam er in 2016 na het winnen van Humo’s Rock Rally. Sindsdien bracht de band drie veelgeprezen albums uit: Image (2018), Several Others (2021) en The Great Calm (2024).HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgroeien als enig kind in Heusden-Zolder(00:06:25) - het prille begin van Whispering Sons in Leuven(00:22:05) - de doorbraak met winst op Humo’s Rock Rally(00:26:30) - in gesprek over de eerste, tweede en derde langspeler(00:51:18) - een blik achter het schrijfproces(01:03:40) - Fenne’s rauwe en unieke stemgeluid(01:05:52) - hoe de sound van Whispering Sons veranderde(01:10:34) - het leven in de tourbus(01:17:22) - Fenne in de rol van art-director (01:25:42) - de minder leuke kant van muziek maken(01:30:06) - film en literatuur als tweede passie (01:38:30) - Vooruitblik: wat brengt de toekomst voor Fenne en Whispering Sons?NUTTIGE LINKSWhispering Sons op SpotifyABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast gewoon steunen? Vanaf slechts €3 per maand maak je een verschil en help je meebouwen aan een nóg mooier tweede jaar! SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 29ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Koen Vanmechelen!INTRODUCTIEIk herinner me nog goed de lessen in het KSO, waar ik leerde over de man die kippen kruiste om zo tot één oerkip te komen. Zeer recent dook deze man opnieuw op in mijn leven, toen hij via de Aldi zijn kunst verkocht. Ik heb het natuurlijk over Koen Vanmechelen. Tijdens ons gesprek leerde ik Koen niet enkel beter kennen als kunstenaar en ondernemer, maar ook als visionair. Zelden heb ik iemand ontmoet die met zo’n verbeeldingskracht en ondernemingszin in het leven staat. Ik hoop dan ook van harte dat jij net zo geïnspireerd wordt door dit gesprek als ik. Enjoy!BIOGRAFIEKoen Vanmechelen (°1965) is een internationaal gerenommeerde Belgische conceptuele kunstenaar, bekend om zijn interdisciplinaire benadering waarin kunst, wetenschap, filosofie en gemeenschap samenkomen. Zijn werk draait om thema's als bioculturele diversiteit, identiteit en evolutie, vaak gesymboliseerd door de kip en het ei. Vanmechelen verwierf internationale bekendheid met zijn 'Cosmopolitan Chicken Project' (CCP), waarin hij kippenrassen uit verschillende landen kruist om een 'kosmopolitische kip' te creëren. HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - De kip als integraal deel van Koens kindertijd(00:17:00) - The Cosmopolitan Chicken Project (CCP)(00:32:02) -  CosmoGolem, en wereldwijd symbool voor mensenrechten(00:45:06) - kunst van de Aldi(00:49:10) - het levenswerk LABIOMISTA in Genk(01:04:10) - Is Koen een conceptuele kunstenaar?(01:05:16) - La Biennale di Venezia(01:09:06) - de filantropische kant van Koen Vanmechelen(01:11:38) - kunst als kruisbestuiving(01:14:04) - het team achter de kunstenaar en ondernemer(01:20:34) - hoe evolutie Koens toekomst bepaaldNUTTIGE LINKSWebsite Koen VanmechelenWebsite LABIOMISTAABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast gewoon steunen? Vanaf slechts €3 per maand maak je een verschil en help je meebouwen aan een nóg mooier tweede jaar! SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 28ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Tamara Beheydt!INTRODUCTIEIk kom Tamara al ettelijke jaren tegen. Of het nu is op de opening van een tentoonstelling of op een optreden voor liefhebbers van de hardere muziek, we lopen elkaar altijd wel ergens tegen het lijf. Toch hadden we elkaar nog niet vaak uitvoerig gesproken, en daar wilde ik graag verandering in brengen! Geniet van dit gesprek, dit keer geen kunstenaar, maar iemand die eveneens een onmisbare schakel in de kunstwereld vormt.BIOGRAFIETamara Beheydt (°1991) is kunstschrijver en curator. Ze publiceert frequente bijdragen in gespecialiseerde magazines, schrijft tentoonstellingsteksten en portfolioteksten voor kunstenaars en treedt regelmatig op als publiek spreker bij panelgesprekken, lezingen of artist talks. Daarnaast maakt ze deel uit van het organiserende team van de non-profit kunstruimte SECONDroom. HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - een les esthetica leidde naar een opleiding Kunstwetenschappen in Leuven(00:27:54) - naast freelance schrijfwerk ook in de leer bij gevestigde huizen(00:35:50) - schrijvend over kunst(01:07:38) - aan de slag als curator(01:46:42) - artistieke veelvraat: over literatuur, film, muziek – en inspirerende tips(01:56:16) - De financiële realiteit van een freelancer in de artistieke sectorNUTTIGE LINKSWebsite Tamara BeheydtABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast gewoon steunen? Vanaf slechts €3 per maand maak je een verschil en help je meebouwen aan een nóg mooier tweede jaar! SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠⁠!

Welkom bij de 27ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Matthijs De Block!INTRODUCTIEMatthijs kwam op mijn radar toen wij beide in het voorjaar van 2023 deel uitmaakten van hetzelfde panel van RADIO MEMORANDUM, een gezamenlijk initiatief van de kunstensector in Vlaanderen, dat doorging in de Studio tijdens het jaarlijkse Antwerp Art Weekend. Ik was daar als moderator, hij als expert. Hij werd daar aan mij voorgesteld als bio-kunstenaar, en dat triggerde me. Al voor de start van deze podcast stond zijn naam op mijn shortlist, en nu was het tijd om met hem in gesprek te gaan! Het werd een zeer interessant gesprek waarin we zeer diep ingingen op zijn praktijk als wetenschapskunstenaar, maar de vraag 'wat is kunst?' kwam ook meermaals aan bod. Enjoy! BIOGRAFIEMatthijs De Block (°1992) is een multidisciplinair kunstenaar die zich toelegt op de artistieke verkenning van fundamenteel wetenschappelijk onderzoek binnen de biotechnologie. In zijn praktijk werkt hij met bacteriën, schimmels en gisten, en onderzoekt hij de complexe relatie tussen mens en natuur. Hij specialiseert zich in transgene kunst — een kunstvorm die zich richt op het werken met genetisch gemodificeerde organismen. Binnen dit kader verdiept hij zich in de rol van de hedendaagse chimeer en de plaats die deze inneemt binnen de industrie en moderne biotechnologie. Via diepgaand materiaalonderzoek en de directe interactie met levende micro-organismen bevraagt hij hoe de mens zich verhoudt tot het microscopische leven dat haar omringt en mede vormt.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - je eigen identiteit vinden als één deel van een tweeling(00:08:08) - van schoolverlater naar naïeve ondernemer(00:14:52) - een hernieuwde focus op de kunstpraktijk (00:16:42) - “De Geluksbacterie”, een genetisch gemodificeerde bacterie in een kunstcontext(00:39:00) - de nostalgische geurfabriek “Soft Sedation”(00:49:08) - kunst is meer dan alleen het object00:56:60 - waarom Matthijs zijn podcast “Hier Groeit Iets” begon(00:59:35) - een blik op de toekomstNUTTIGE LINKSWebsite Matthijs De BlockABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast gewoon steunen? Vanaf slechts €3 per maand maak je een verschil en help je meebouwen aan een nóg mooier tweede jaar! SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠!

Welkom bij de 26ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Kaat Van Doren.INTRODUCTIEEnkele jaren geleden leerde ik Kaat toevallig via via kennen als een warme en lieve vrouw, die daarnaast ook een heel interessante praktijk heeft. Tijdens de periode van GALLERY GALLERY, mijn tentoonstellingsruimte die aan deze podcast voorafging, is het ons – tevergeefs – niet gelukt om samen te werken. Ik ben dan ook heel blij dat ze nu bij mij aan tafel zit om in detail te treden over haar artistieke praktijk, waar ik zo’n fan van ben, en de oorsprong ervan.BIOGRAFIEKaat van Doren (°1966) haar kunstenaarschap staat volledig in het teken van de zon. Ze gebruikt zonnestralen, of het gebrek aan natuurlijk licht, als primair ‘materiaal’ om installaties, schilderijen, foto’s en kunstboeken te maken. Met haar multidisciplinair oeuvre behandelt van Doren diverse thema’s zoals ecologie, industrie en kunstgeschiedenis. Haar werk is een voortdurende zoektocht naar de veelzijdige expressies van het licht, waardoor mensen worden aangezet om na te denken over onze tegenstrijdige relatie met de natuur. HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgroeien op het platteland in de jaren ’70 en ’80(00:12:46) - van opstandige puber in het ASO naar herwonnen vrijheid aan Sint-Lucas Brussel(00:24:52) - een veelbelovende start, gevolgd door een lange periode van artistieke inactiviteit(00:35:57) - na tien jaar atelierwerk weer naar buiten treden(00:40:34) - de opleiding ADMA aan Sint-Lucas Antwerpen als kantelpunt (00:46:24) - een reeks werken met bitumen, getiteld “Miroir Noir”(00:59:46) - De voortdurende in-situ installatie “Waiting for Golden Hour”(01:24:54) - Wonen en werken in een laatmiddeleeuws handelshuisNUTTIGE LINKSWebsite Kaat Van DorenABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast gewoon steunen? Vanaf slechts €3 per maand maak je een verschil en help je meebouwen aan een nóg mooier tweede jaar! SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALSAbonneer je op de podcast via ⁠⁠Spotify⁠⁠ of ⁠⁠YouTube⁠⁠, en laat een beoordeling achter.Volg de podcast ook op ⁠⁠Facebook⁠⁠, ⁠⁠Instagram⁠⁠ en ⁠⁠TikTok⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content!Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠!

2024 werd een jaar waar ik alleen maar van had durven dromen. Ik lanceerde mijn podcast in een uitverkochte Cinema Cartoon’s in Antwerpen, organiseerde een succesvolle crowdfunding, werd geïnterviewd door Focus Knack voor hun rubriek "De tussenstand", sprak op meerdere scholen over mijn artistiek traject, nam mijn eerste live-aflevering op tijdens Inside The Circle in Trix in Antwerpen, en als klap op de vuurpijl vierde ik - samen met een klein honderdtal kunstliefhebbers - het éénjarig bestaan van mijn podcast in de Blikfabriek in Antwerpen.Het resultaat? Twintig afleveringen, samen al meer dan 50.000 keer beluisterd.Mijn bijzondere dank gaat uit naar de twintig fantastische kunstenaars die te gast waren: Rinus Van de Velde, Sarah Vandeursen, Jos Verbist, Thomas Verstraeten, Jeroen Leenders, Fien Troch, Ken Lambrechts, Luc Tuymans, Loek Grootjans, Dennis Tyfus, Anne-Mie Van Kerckhoven, Jonas Govaerts, Ken Veerman, Lara Chedraoui, Felix Meyer, Maika Garnica, Thijs Van der Linden, Brent Vanneste, Sofie Van de Velde en Marie François.Maar ook: dank aan jou, mijn luisteraar. Door jouw enthousiasme en steun groeit en bloeit deze podcast!Heb je ideeën, vragen voor gasten of wil je gewoon de podcast steunen? Kijk op mijn spacefunding-campagne en help me bouwen aan een nóg mooier tweede jaar. Link in bio! Dankjewel!

Welkom bij de 25ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Koen De Bouw.INTRODUCTIEKoen De Bouw behoeft uiteraard geen introductie. Al decennia lang is hij een toonaangevende acteur in zowel nationale films en series als internationale producties. In deze aflevering onthult hij zijn filosofische kant, en verdiepen we ons niet alleen in zijn iconische werk, maar onderzoeken we ook wat een acteur écht tot kunstenaar maakt. BIOGRAFIEBekroond acteur Koen De Bouw (°1964) is een van de belangrijkste acteurs van ons land. Hij studeerde theater aan de prestigieuze Antwerpse Studio Herman Teirlinck en maakte na zijn afstuderen in 1988 zijn filmdebuut. Sindsdien speelde hij hoofdrollen in meer dan 30 Belgische en internationale films en evenveel televisieseries, waarvan verschillende internationaal bekroond werden.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - opgroeien in Turnhout en studeren aan Studio Herman Teirlinck in Antwerpen(00:18:30) - een doorbraak met een hoofdrol in Han de Wit (1990)(00:25:19) - balanceren tussen theater en film – tot de kinderen kwamen(00:27:20) - filosoferen over het vak(00:39:24) - geheugen en verbeelding(00:44:44) - 3 soorten processen(00:49:32) - de grootste sleutelmomenten, waaronder De Zaak Alzheimer(00:56:47) - Het Amerika-avontuur(01:10:52) - in gesprek over zijn meest recente filmprojecten(01:23:13) - Koen’s liefde voor theater(01:31:38) - als acteur een gezin onderhouden(01:41:54) - een dagje ouder, maar nog niet uitverteld SPONSORAls bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALS Abonneer je op de podcast via ⁠⁠Spotify⁠⁠ of ⁠⁠YouTube⁠⁠, en laat een beoordeling achter. Volg de podcast ook op ⁠⁠Facebook⁠⁠, ⁠⁠Instagram⁠⁠ en ⁠⁠TikTok⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content! Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠!

Welkom bij de 24ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Guillaume Bijl.INTRODUCTIETot nu toe had ik het voorrecht om in mijn podcast enkel in gesprek te gaan met kunstenaars naar wie ik zelf opkijk, en deze 24ste aflevering is daarop geen uitzondering. Guillaume Bijl is zo’n kunstenaar die ik hoog in het vaandel draag. Al sinds de jaren 70 maakt hij zeer consequent conceptueel werk dat tot op de dag van vandaag pijnlijk relevant blijft, en tegelijk ook de nodige humor bevat. Bovendien staat Guillaume in mijn ogen – en in die van mijn omgeving – bekend als iemand die jonge kunstenaars elke kans probeert te geven die ze verdienen. Kortom, ik ben zeer fier op deze unieke aflevering. Geniet ervan!BIOGRAFIEGuillaume Bijl (°1946, Antwerpen) is een autodidactische kunstenaar, bekend om zijn alternatieve benadering van conceptuele kunst en zijn tragi-komische installaties die de grenzen tussen kunst en realiteit vervagen. Vanaf de late jaren '70 verliet hij de schilderkunst en begon hij scènes uit het dagelijks leven te recreëren binnen museale en galeriecontexten. Zijn werk kan worden onderverdeeld in vier groepen: Transformatie-installaties (een realiteit in de niet-realiteit), Situatie-installaties (een niet-realiteit in de realiteit), Composities (hedendaagse, archeologische stillevens) en Sorries (absurde poëzie).Bijl’s installaties, zoals nagebootste rijscholen, reisbureaus of hondensalons, zijn zo perfect gereconstrueerd dat fictie en werkelijkheid onscheidbaar worden. Hiermee confronteert hij het publiek met de structuren en instellingen die onze consumptiemaatschappij definiëren, vaak met ironie, humor en een tragikomische ondertoon. Zijn werk werd internationaal tentoongesteld, onder andere op Documenta IX in Kassel (1992) met het Documenta Wax Museum, en Manifesta 11 in Zürich (2016) met Hundesalon Bobby. Bijl had retrospectieve tentoonstellingen in het M HKA in Antwerpen en S.M.A.K. in Gent, en exposeerde in instellingen zoals Tate Liverpool, Arken Museum Kopenhagen en Witte de With in Rotterdam.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - als 15-jarige startte Guillaume op zolder met schilderen(00:11:48) - zijn allereerste werk: “Autorijschool Z” uit 1979(00:16:54) - in detail door de verschillende takken van zijn conceptuele praktijk(00:37:44) - internationale successen, maar ook leerrijke lessen(00:42:19) - aan de slag als gastprofessor en vice-rector in Duitsland(00:43:25) - hoe hij jonge kunstenaars ondersteunt en begeleidt(00:47:47) - Guillaume cureert zelf tentoonstellingen, maar heeft ook twee curatoren in huis(00:50:36) - zijn films over James Ensor, Adriaen Brouwer en meer(00:58:51) - een tevreden terugblik op zijn carrièreABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast gewoon steunen? Vanaf slechts €3 per maand maak je een verschil en help je meebouwen aan een nóg mooier tweede jaar! SPONSORAls bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALS Abonneer je op de podcast via ⁠⁠⁠Spotify⁠⁠⁠ of ⁠⁠⁠YouTube⁠⁠⁠, en laat een beoordeling achter. Volg de podcast ook op ⁠⁠⁠Facebook⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠ en ⁠⁠⁠TikTok⁠⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content! Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠⁠!

Welkom bij de 23ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Koen Leemans.INTRODUCTIEKoen Leemans was, en is nog steeds, een vaste waarde in de beeldende kunstensector en de bredere kunstwereld. Ondanks zijn succesvolle carrière bij 'De Garage' in Mechelen, waar hij bijna 25 jaar werkzaam was, liep de samenwerking vast. Na zijn pijnlijke vertrek daar heeft hij recent gekozen voor een carrière in de private sector. Over zijn carrière en de wending die deze heeft genomen, ga ik bijna twee uur met hem in gesprek. Veel luisterplezier!BIOGRAFIEKoen Leemans is vooral gekend van zijn werk als curator bij De Garage, toen hij ruim 24 jaar directeur was van Cultuurcentrum Mechelen. Bij De Garage realiseerde hij samen met vele kunstenaars zo'n 150 tentoonstellingsprojecten en produceerde hij ruim 50 publicaties. Als onafhankelijk curator organiseert Koen tentoonstellingen in diverse kunstruimtes. Daarnaast is hij lid van verschillende kunstcommissies en actief als schrijver en gastdocent. Sinds januari 2023 is Koen Leemans directeur bij Keteleer Gallery in Antwerpen.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - een jeugd waarin fotografie, het drumstel en stripverhalen een centrale rol speelden(00:10:04) - studies Grieks in het middelbaar en geschiedenis aan de KU Leuven(00:20:04) - koen’s allereerste job legde de basis voor zijn toekomstige carrière(00:26:28) - het kwart-eeuw durende tragisch succes dat “De Garage” in Mechelen heet(01:20:50) - de overstap naar de private sector(01:33:00) - actief als lid van verschillende raden van bestuur, jury’s en commissiesABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast gewoon steunen? Vanaf slechts €3 per maand maak je een verschil en help je meebouwen aan een nóg mooier tweede jaar! SPONSOR Als bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALS Abonneer je op de podcast via ⁠⁠Spotify⁠⁠ of ⁠⁠YouTube⁠⁠, en laat een beoordeling achter. Volg de podcast ook op ⁠⁠Facebook⁠⁠, ⁠⁠Instagram⁠⁠ en ⁠⁠TikTok⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content! Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠!

Welkom bij de 22ste aflevering van KUNST, KUNST en nog eens KUNST!. In deze aflevering ga ik in gesprek met Eurudike De Beul.INTRODUCTIEOoit, lang geleden, kreeg ik les van Eurudike. Ze maakte destijds zo'n indruk op mij dat ik haar meer dan tien jaar later opnieuw benaderde met de vraag of ze met mij in de podcast in gesprek wilde gaan. Tijdens ons gesprek leerde ik haar praktijk beter kennen en ontdekte ik dat ze niet alleen zangeres is, maar daarnaast ook zeer actief is in andere artistieke disciplines.BIOGRAFIEEurudike De Beul (°1964) is naast zangeres ook regisseur, schrijver, geluidskunstenaar en beeldend kunstenaar. Aanvankelijk was ze vooral actief als soliste in oratoria, maar sinds haar ontmoeting met Alain Platel en Les Ballets C de la B in 1995 richt ze zich meer op (muziek)theater. In 2000 was De Beul medeoprichter van het danstheatergezelschap Peeping Tom. Bij vzw Koudvuur en WALPURGIS regisseerde en creëerde ze diverse experimentele voorstellingen, solo’s en soundscapes waarin de stem in al haar mogelijke uitingsvormen centraal staat. Daarnaast geeft De Beul dynamic body- en stemtrainingen voor zangers en performers uit heel Europa, en is ze actief als stemcoach.HOOFDSTUKKEN(00:00:35) - een late artistieke start(00:17:50) - na de studies in Luik: de laatste hoop zoekende in Berlijn(00:22:16) - op auditie voor exotische vogel bij Alain Platel(00:35:22) - het ontstaan van Peeping Tom(00:49:34) - ook actief als regisseur(00:58:00) - soundscapes voor voorstellingen(01:10:44) - illustraties en beeldend werk(01:24:18) - Eurudike als stemcoachNUTTIGE LINKShttps://www.peepingtom.be/ABBONEERHeb je ideeën, vragen voor gasten, of wil je de podcast gewoon steunen? Vanaf slechts €3 per maand maak je een verschil en help je meebouwen aan een nóg mooier tweede jaar!SPONSORAls bedrijf of organisatie in de culturele sector, is er de mogelijkheid om het project te sponsoren. Jouw sponsoring ondersteunt dus niet alleen het voortbestaan van de podcast, maar brengt ook je bedrijf of organisatie rechtstreeks onder de aandacht bij een toegewijd publiek dat geïnteresseerd is in kunst en cultuur. Contacteer mij voor meer informatie over de sponsorpakketten en hoe we samen kunnen werken om jouw boodschap te verspreiden.SOCIALS Abonneer je op de podcast via ⁠⁠Spotify⁠⁠ of ⁠⁠YouTube⁠⁠, en laat een beoordeling achter. Volg de podcast ook op ⁠⁠Facebook⁠⁠, ⁠⁠Instagram⁠⁠ en ⁠⁠TikTok⁠⁠ voor de laatste updates en behind-the-scenes content! Wil je geen enkele aflevering missen? Schrijf je in voor mijn ⁠⁠nieuwsbrief⁠⁠!